КОНЦЕРТ ГУДАЧКОГ ОРКЕСТРА ФМУ
Солисти:
Тара Лабан, виолина
Павле Ракочевић, виолончело
Лука Баштанин, контрабас
Диригент: Вук Волков Поповић
Улаз слободан
Факултет музичке уметности у Београду најављује концерт Гудачког оркестра ФМУ који ће бити одржан у уторак, 7. априла 2026. године, са почетком у 20 часова, у Хришћанској адвентистичкој цркви у Београду.
Под управом младог диригента Вука Волкова Поповића, оркестар ће извести репертоар који обухвата дела из епоха барока и романтизма, као композиције савремених аутора. На програму су дела Хендла, Вивалдија, Николића, Ботесинија и Елгара, чиме концерт доноси стилски разноврсно и динамично музичко вече.
Као солисти наступиће млади уметници који увелико остварују изузетне резултате у земљи и иностранству: виолинисткиња Тара Лабан, виолончелиста Павле Ракочевић и контрабасиста Лука Баштанин.
Концерт је отворен за јавност, улаз је слободан, што публици пружа прилику да ужива у врхунским извођењима у репрезентативном концертном простору. Овај догађај представља значајан сегмент концертне делатности ФМУ, усмерене ка промоцији младих талената и неговању високих извођачких стандарда.
Вук Волков-Поповић (2000) основне академске студије дириговања завршио је 2024. године, а мастер академске студије 2025. године, у класи проф. Биљане Радовановић Бркановић, на Факултету музичке уметности у Београду. Његов, до сада, најзначајнији ангажман представља сарадња са Београдском филхармонијом, која траје од октобра 2022. године до данас. У Сали Београдске филхармоније дириговао је дечјим концертима „Здраво, ми смо оркестар“ и „Нацртани оркестар”, као и концертима из циклуса „Концерти за бебе”, током сезона 2022/23, 2023/24 и 2024/25. Такође је био асистент диригента маестру Габријелу Фелцу на концертном извођењу опере „Тристан и Изолда” Рихарда Вагнера, које је извела Београдска филхармонија са солистима. У мају 2025. године дебитовао је и са Симфонијским оркестром РТС-а у Великој сали Коларчеве задужбине. Почетком 2022. године основао је Београдски оркестар младих (BEOM), који је наступао у бројним концертним салама, као што су Студентски културни центар, Јеврејска општина, Руски дом и Коларчева задужбина. Са оркестром је изводио дела од Вивалдија, преко Бетовена, до Рахмањинова, укључујући и савремене српске композиторе, попут Марка Весића, Дамјана Јовичина и Николетe Радуловић. Сарађивао је у више наврата са ансамблом Tango Jazz Quartet из Аргентине.
На позив Руске концертне агенције, под уметничким вођством Јурија Башмета, са оркестром BEOM наступио је на Другом светском фестивалу омладинских симфонијских оркестара, у оквиру трибине-фестивала „Територија будућности. Москва 2030“, на отвореној сцени концертне дворане Zaryadye Concert Hall. У оквиру фестивала KoMA (Концерт младих аутора) 2023. године дириговао је Ансамблом Метаморфозис, када је премијерно изведено дело „Мелофобија” композиторке Ање Ранђеловић. Од 2021. до 2023. године учествовао је на међународном пројекту Opera: Past, Present, Perfect, који је водила Музичко-оперско-театарска организација (MOTO). У оквиру пројекта био је асистент диригента током припрема опера, попут прве српске опере „На уранку” Станислава Биничког, а такође је дириговао првом српском опером за децу „Дечја соба” композитора Миленка Живковића.
Тара Лабан (2005) студенткиња је треће године основних академских студија на Факултету музичке уметности у Београду, у класи проф. Мадлен Стокић Васиљевић. Усавршавала се код многих познатих виолиниста и педагога међу којима су: Татјана Балашова, Роман Симовић, Игор Ткачук, Danijel Roland, Зоран Миленковић, Матеја Маринковић, Danven Jiang, Džulieta Mihai, Maurin Juen. Као солисткиња са оркестром и соло одржала је концерте у најзначајнијим салама у земљи (Коларчева задужбина, Галерија САНУ, Културни центар Београда, Народна библиотека Србије, Атеље 212, Народни музеј…), као и у региону и иностранству (Црна Гора, Босна и Херцеговина, Италија, Русија…). Наступала је као члан и солиста Регионалне дечје филхармоније, Оркестра Виртуози, као и оркестра ЕУYО (Оркестар младих Европске уније), оркестра CEMAN (Оркестар централноевропсих академија), а од прве године студија стални члан је Ансамбала Метаморфозис и 13 гудача. Током школовања освајала је бројне престижне награде, а издвајају се прве награде на Републичком такмичењу као солиста (2016, 2021, 2023), као и проглашење лауреата у категорији камерне музике (2016) и прва награда у истој категорији (2023). Прве награде на Међународном фестивалу гудаћа Stringfest (Сремска Митровица, 2017 и 2019), звање лауреата на међународном такмичењу Бинички (2023), прву награду на Међународном такмичењу Eugen Cuteanu (Темишвар) где је и носилац лауреата за своју категорију, а на интернационалном такмичењу Val Tidone у Италији освјила је другу награду. Носилац је стипендије Фондације за младе таленте града Београда, као и стипендије Министарства просвете и науке Републике Србије за изузетно надарене ученике и студенте.
Павле Ракочевић (2000) је студент мастер академских студија из виолончела у класи проф. Драгана Ђорђевића, као и на докторским студијама из камерне музике у класи проф. Немање Станковића, на факултету музичке уметности у Београду.
Наступао је у значајним салама широм Европе и Азије, као солиста, члан камерног састава или као члан оркестра, од којих се истичу Филхармонија у Есену, Konzerthaus у Берлину, Elbphilharmonie у Хамбургу (Немачка), Zaryad‘ye у Москви (Русија), Kamakura Performing Arts Center у Токију (Јапан). Музицирао је на фестивалима као што су: БЕМУС, БЕЛЕФ, АРЛЕММ, Stringfest, БУНТ, Бољшој Фестивал, Meta World, КоторАрт, HAMMER, MESS, OKTOH, Young Euro Classic, Cello Fest…
Сарађивао је са Београдском филхармонијом, симфонијским оркестром РТС-а, Ансамблом Метаморфозис, камерним оркестром Гудачи Св. Ђорђа, Народним Позоришем у Београду, Belgrade Chamber Orchestra, Шлезингер оркестром, No Borders Orchestra, камерним оркестром Душан Сковран, као и са члановима Belgrade Baroque. Био је полазник курса Colluvio 2018, где је радио са Мајнхардом Холером, Јуријем Котом, Оливером Милић-Хиршер, као и са Клаус-Кристиан Шустером. Учествовао је на пројекту EUphony 2020, те сарађивао са музичарима као што су: Daniel Geiss, Doren Dinglinger, Emilio Percan, Carla Rodrigues, Срђан Сретеновић, Слободан Герић, Julia Okruashvili.
Похађао је курсеве код реномираних домаћих и инсотраних уметника и педагога, те сарађивао са чувеним музичарима међу којима су и: Александар Сладковски, Бруно Кампо, Бојан Суђић, Daniel Geiss, Danijel Roland, Emmanuel Pahud, Србољуб Динић, Gabrijel Felc, Nigel Kennedy, Немања Радуловић, Дориан Љељак, Ian Jones, Kerem Hasan, Kayhan Kalhor, Роман Симовић, Роберт Лакатош, Alexandra Conunova, Даниел Хопе, Daniel Raiskin, Симон Трпчески, Стефан Миленковић, Мигуел Ромео, Денис Мацуев, Гордан Николић, Huard Grifits…У сарадњи са композиторима издвајају се: Ана Крстајић, Лазар Ђорђевић, Ирена Поповић-Драговић, Драшко Аџић, Драгана Јовановић, Ана Гњатовић, Александра Вребалов Марко Ковач и многи други.
Добитник је награда на фестивалима, републичким и међународним такмичењима као члан камерног састава, као солиста или члан оркестра. Активно сарадјује са Ансамблом Метаморфозис, Позориштем на Теразијама, камерним оркестром Музикон, као и камерним орксестром Шлезингер. Од јануара 2026. године, стални је члан оркестра Београдска филхармонија, као tutti виолончелиста.
Лука Баштанин (2007) студент је прве године основних академских студија контрабаса на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Слободана Герића. Средње музичко образовање завршио је у Музичкој школи ,,Др Војислав Вучковић” као ђак генерације у класи проф. Миладина Стојковића.
Добитник је првих и специјалних награда на фестивалима и такмичењима: ХI Међународно такмичење гудача Ниш, Републичкa такмичењa ученика музичких и балетских школа Србије, XV Фестивал гудача Сремска Митровица.
Учествовао је у оркестарским пројектима и концертима попут: Омладинског оркестра Западног Балкана (WBYO) у оквиру фестивала Young Euro Classic, омладински оркестар Styriarte у Грацу (Аустрија), Симфонијски оркестар Факултета музичке уметности у Београду, као вођа секције контрабаса, Симфонијски оркестар РТС у оквиру сарадње са Факултетом музичке уметности у Београду. Наступао је као солиста и члан оркестара у реномираним дворанама као што су Konzerthaus Berlin и Essen Philharmonie (Немачка), Задужбина Илије М. Коларца, Атријум Народног музеја и другим еминентним салама.
